La peinture en plein air
C’est un tableau peint à l’extérieur, dans la nature, devant le sujet (aussi appelé ‘sur le motif’). L’artiste installe son chevalet et tente de peindre l’aspect de la scène qui attira son œil initialement. Il aura idéalement un minimum d’équipement, facilement transportable, et un tableau en format réduit.
Au cours de la journée, le soleil suit sa trajectoire dans le ciel, et ceci a pour effet de changer la lumière et les ombrages du motif. De façon générale, le peintre ne dispose que d’une période de 1 ½ à 2h pour compléter son tableau. Au-delà de cette période, la scène a tellement changé qu’elle ne reflète plus ce qui a attiré l’artiste initialement.
L’artiste doit donc travailler rapidement et décider au fur et à mesure de l’exécution de son travail ce qui est important et essentiel à son sujet, et ce qui peut être ignoré. Il y a souvent une énergie perçue dans l’exécution spontanée d’un tel tableau, une authenticité qui est perdue en ‘retouchant’ ensuite en studio.